Víddarhurðin sem opnast fyrir Ugo - fyrsta persóna skáldsögunnar á síðasta skeiði jarðnesku ferðalagsins, gerir það að verkum að hann upplifir fund sálanna tveggja sem saman mynda hann sem einstakling: dýrasálina tengd líkama og sál vitundarinnar, ótengd efninu og líkamanum sjálfum. Þau tvö byrja að ræða saman og leggja inn á vígsluleið inn í líkamann þar sem samviskusálin gegnir hlutverki leiðsögumanns og söguhetjan verður meðvituð um marga þætti sem hann hafði lítið íhugað eða algjörlega vanrækt á lífsleiðinni. Þetta verður upphafið benda til að átta sig á því hvað gerist með dauðann og hvað er til á eftir.

Í frásögninni verðum við því vitni að vígslu inn í leyndardóma sálarinnar, lífsins eftir dauðann, æðri vitundarinnar og hinna ómannlegu vídda, en merkingu þeirra fyrir söguhetjuna má draga saman sem hér segir: samviska hans hefur veitt honum nauðsynlega vitund til að lesa merkingu þess sem hann sá, og hann skildi að hann var flæktur inn í töfra sem ómeðvitað er unnin á okkur öll frá því við vorum börn og sem gerir það að verkum að við lifum litlum og ómerkilegum mannslífum innra með sér. Nema, maður skilur við lesturinn, tekur ekki ábyrgð á margvíslegu andlegu og efnislegu eðli sínu, mannlegu og ómannlegu. Fundirnir, sýnin, skynjunarlegar, paraeðlilegar eða dulrænar upplifanir ferðarinnar sem eiga sér stað ekki aðeins á áþreifanlegu og efnislegu stigi hjálpa í þessu.

"Ómögulegar" samræður, sýn, birtingar, draumastundir stuðla að byggingu hugsjónaríks og metnaðarfulls verks, sem sprettur af nærdauðaupplifuninni sem höfundurinn lifir í fyrstu persónu, en þar eru tilvísanir til heimspekilegra fyrirmynda með samsvörun. , bókmenntaleg, trúarleg og andleg, allt frá guðdómlegu gamanleiknum til John's Apocalypse, sem fer í gegnum hugsjónalegan stíl Coleridge í verkum eins og Rime of Ancient Mariner eða Kubla Khan.

Skáldsaga full af skyndilegum samtölum, ljóðrænum frávikum, lýsingum, frásögnum augnablika og rýmum til umhugsunar, sem afraksturinn er straumur vitundar sem er vísvitandi laus við landamæri sem gerir þig andlaus af undrun. Texti fyrir innvígða, kannski, eða einfaldlega fyrir þá sem hafa áhuga á hugsun, lífsspeki, boðskap um von, styrk og andlega.

Með fyrri bindum sínum hafði Fiorella Rustici kynnt okkur hagnýta heimspeki (Cancer of Being - 1989) og Pure (Karma as Spiritual Defeat - 1991), með þessum síðasta texta skýrir hún andlega vélfræði orkunnar undir heimspeki-vísindalegu prófílnum.
Orka er viðfangsefni textans. Uppruni þess og þróun frá náttúrulegustu og óáþreifanlegustu birtingum til þeirra augljósustu og efnislegustu. Orka sem aðalorsök en umfram allt sem takmörk þegar andleg aflfræði hennar er ekki þekkt. Og þetta er einmitt verðleikur höfundarins: að útvega skýringar á "af hverju" orkan hefur alltaf verið óumdeildur "Meistari" bæði lífs og dauða, sem neyðir alla meðvitund sem er föst í henni til að lúta í lægra haldi, tilvera eftir tilvist, óumflýjanlega.

Hvernig andlegri vitund okkar hefur verið umbreytt í efni, erfðalínu og hugarvitund, fyrri dauðsföll og samhliða líkama, hvernig og hvers vegna endurholdgunarhringurinn virkar, hvernig gervi DNA og RNA líkamans okkar fæðist, hvernig heilinn virkar og hvert er verkefni hans, hvað þýðir það fyrir andlega vitund að afneita sjálfum sér og komast þannig að eigin sjálfsvígi, DNA / RNA í tengslum við erfðafræði í tengslum við greind manneskjunnar.

Þetta eru aðeins nokkrar ábendingar sem þessar síður útskýra fyrir okkur. Þétting þekkingar, þéttar skilningslínur sem neyða jafnvel efinsælasta lesanda til að skilja. Ritgerð sem afhjúpar djúpstæð og aldrei þekkt hugtök í stuttu máli, sem gæti verið rétta byrjunarskrefið fyrir alla þá rannsakendur sem loksins vildu finna viðeigandi lausnir á illsku okkar daga.

Þessi bók útskýrir hvernig þeim tókst að þjálfa svo marga nýja listamenn á endurreisnartímanum. Þökk sé þróunarleið sem unnin er úr fornu efni: Gullgerðarlist, sú sama og hvatti Dante Alighieri til að ímynda sér hina guðdómlegu gamanmynd og Giovanni Boccaccio og Francesco Petrarca til að gefa húmanisma okkar líf, þeir stofnuðu skóla opinn öllum sem vildu verða listamenn. Þeim þróunarleið hefur verið lýst á þessum síðum ásamt þeirri ómissandi undirbúningskenningu til að geta skilið hana að fullu. Höfundur útskýrir einnig hvernig hægt væri að endurheimta þessar upplýsingar.

Endurreisnin var tímabil þar sem aðeins var hægt að rannsaka vísindaleg efni í leyni, þar sem hinn heilagi rannsóknarréttur brenndi alla sem ekki fylgdu leiðbeiningum hans. Gullgerðarlist var leyndarmál, Leonardo Da Vinci sjálfur var meistari gullgerðarlistar, en saga okkar greinir ekki frá því vegna þess að það var allt hulið af hinum heilaga rannsóknarrétti. Hinir miklu meistaraalkemistar til að hafa samskipti og þess vegna félagslega þróuðu táknkerfi og dulkóðuð tungumál til að tákna leynilegan veruleika sem þeir sjálfir voru hluti af. Þess vegna á endurreisnartímanum, oft af trúarlegum ástæðum eða í menningarlegum tilgangi, þeir notuðu táknræna merkingu, merkingar sem í dag er erfitt að skilja fyrir okkur og því skilgreindar sem dulspekilegar. Gullgerðarlistin sjálf var skrifuð á táknmáli sem skildi eftir frjálsa túlkun til þeirra sem vildu skilja hana. Aðeins nokkrir meistarar framseldu þessar fornu kenningar munnlega og þekktu hina sönnu leyndarmál þeirra. Þessi sömu leyndarmál voru notuð til að skipuleggja og búa til Alchemical þróunarleiðina sem þjónaði til að þjálfa marga nýja listamenn. Með alkemískri og listrænni þekkingu gróf hann djúpt í sálarlíf mannsins, þróaði liðskiptari taugamótanet til að endurbyggja sálræna og andlega þróaða manneskju. Sumt fólk verður sjálfkrafa listamenn, en í gegnum alkemísku þróunarleiðina gátu næstum allir kadettarnir náð háu andlegu stigi sem gerði þeim kleift, í gegnum listina, að komast yfir raunveruleikann sem þeir lifðu í til að rísa upp á hærra stig meðvitundar.

Alkemísk þróunarleið var því ekki aðeins tæki til að þjálfa nýja listamenn heldur þekking til að gera manneskjuna betri.